手把手教你画小青蛋仔派对角色：从零基础到神还原的保姆级教程

凌晨两点半，我又双叒叕在练习画小青蛋仔了。说真的，这圆滚滚的小家伙看着简单，真要画得传神还挺费劲的——特别是那个标志性的蛋壳纹理和呆萌表情。上次在漫展看到有人画得特别生动，死皮赖脸缠着人家讨教了半天，今天就把这些干货揉碎了分享给大家。

一、准备工作：别急着下笔

我刚开始学画那会儿特别虎，抓起笔就画，结果浪费了三十多张纸才意识到问题。现在学乖了，准备工作做足能省一半力气。

• 必备工具：自动铅笔（建议0.5mm）、橡皮（买樱花牌，真的擦得干净）、马克笔（touchmark的肤色系必备）
• 辅助工具：圆规（画蛋壳神器）、硫酸纸（拓造型超好用）、棉签（晕染阴影绝了）
• 参考资料：官方设定集里小青的三视图特别重要，我专门打印了贴在画桌对面

对了，建议准备个小喷壶。别笑！马克笔上色前喷湿画纸真的不容易晕染，这是美院朋友教我的野路子。

二、拆解结构：小青的几何密码

有天教邻居小孩画画突然开窍了——所有复杂造型都能拆成简单几何体。小青说白了就是几个圆套娃：

头部	标准正圆（直径约5cm）
身体	椭圆（比头部宽10%）
手脚	圆柱体组合

画的时候先别管细节，用轻到快看不见的线定出这些基础形状。我习惯先画个"米"字辅助线，这样五官不会歪到姥姥家。记住啊，蛋仔的灵魂在于不对称，千万别画成完美几何体！

1. 头部绘制技巧

凌晨三点灵感最活跃，我发现个小秘密：小青头部要上大下小才可爱。具体操作：

• 顶部圆润度调到120%
• 下巴收尖5-8度
• 右耳比左耳低2mm（制造动态感）

画裂纹时别用直线！参考《动画师生存手册》里的曲线定律，用"S"型波纹线才自然。我习惯先点几个关键点再连线，比直接画成功率高三倍。

2. 表情管理大师

上周翻车现场：把小青画成了恐怖片主角。后来研究原作发现诀窍：

• 眼睛间距=1.5个眼宽
• 瞳孔要稍微往内眼角靠
• 腮红用椭圆晕染，别用正圆！

画wink表情时，记住闭眼的那边眉毛会自然上挑。嘴角我习惯先画条基准线，上扬角度控制在15-20度最元气。

三、上色玄学：让小青活过来

说个血泪教训：去年用错绿色直接毁了参赛作品。现在我的调色本上记着独家配方：

基础色	马克笔BG3打底
阴影	BG7+10%冷灰
高光	留白+彩铅提亮

上色顺序很重要！我总结的"三明治法则"：先铺中间调，再画暗部，最后处理高光。画蛋壳纹理时笔要干一点，故意制造断笔效果会更自然。

最近发现个神仙技巧：用白色丙烯笔在裂纹边缘点些小颗粒，立体感瞬间爆炸！不过要等底色完全干透，别像我上次着急弄花了整张画。

四、动态姿势：打破鸡蛋的束缚

临摹多了发现原作姿势都有隐藏动态线。比如经典比心动作，其实藏着条"S"型脊柱线。我的练习方法超笨但有效：

1. 用红笔标出脊椎走向
2. 蓝笔画出四肢摆动线
3. 最后才画外轮廓

画跳跃动作时记住蛋壳底部会变形！适当压扁15%更有弹跳感。如果是画转手绘，建议先拍自己摆同款姿势参考——别笑，我手机里全是各种扭曲的自拍。

对了，最近在练习《力量：动画速写基础》里的挤压拉伸技法，发现小青的弹性表现可以夸张到120%，反而比写实更带感。

五、常见翻车现场

昨晚又画废一张，正好说说新手容易踩的坑：

• 死亡配色：绿色系最多叠加三层
• 僵尸脸：瞳孔必须带高光
• 塑料感：阴影要有颜色倾向

最致命的是对称强迫症！有次我非要把两边裂纹画对称，结果活像机器批量生产的劣质玩具。现在会故意在草稿阶段就把左半边画歪点。

咖啡洒在刚画好的稿子上这种事我会说？现在学乖了，完成线稿先拍照存档再上色。颜料盘永远放在右手够不着的位置——别问我是怎么悟出来的。

画桌上台灯又该换灯泡了，这次买的暖光好像太黄了些。不过这种昏黄的灯光下，刚刚完成的小青倒显得特别有手工感。啊对了，画完记得喷定画液，上次忘记喷结果蹭得到处都是绿乎乎...